La obra “Ventanas y naranjas” es del joven compositor Petar Kerkelov que la ha escrito especialmente para la XXXIII edición de las Jornadas de las Artes “Apolonia” y es uno de los cinco estrenos musicales del conjunto de cámara Solistas de Sofía con director Plamen Dzhurov. Los músicos ofrecieron también el Doble concierto para bandoneón, guitarra y orquesta de cuerdas de Astor Piazzolla – interpretado por primera vez en Bulgaria–. Los solistas fueron Gueorgui Vasilev (guitarra) y Krasimir Shterev (acordeón). Los dos músicos viven y trabajan en el extranjero pero honraron al público de “Apolonia” en la ciudad marítima de Sozopol con su presencia en el escenario. El resto de presentaciones en el Anfiteatro de Sozopol fueron los espectáculos del grupo “El misterio de las voces búlgaras”, del ballet “Arabesk” interpretando “Romeo y Julieta” y del cantante de jazz, Vasil Petrov, con dedicación al músico estadounidense, Al Jarreau.

La idea de este programa la estuve pensando durante diez años influenciada por las sinfonías y cuartetos de Dmitri Shostakovich. Posteriormente, descubrí sus obras para piano y me quedé muy impresionada por su manera de componer. En 1950, chotakovich integró el jurado del concurso de interpretaciones de obras de Johann Sebastian Bach en Leipzig.Inspirado enestasobrascomenzó aescribirciclosdepreludiosyfugas, perodeunaformanuevaycontemporánea. Durante muchos años estuve investigando y analizando estos dos ciclos de Bach y de Schotakovich buscando lo común entre ellos. Con el tiempo me di cuenta de que el nexo entre las tonalidades es muy fuerte. Pero no sabía cómo presentar este descubrimiento. Las obras de Chopin en mi programa eran más bien algo intuitivo. Él también escribió preludios, pero yo opté por sus estudios, ya que dan una armonía al proyecto. Ví que de las tonalidades  B-A-C-H (si bemol, la, do y si en inglés) resulta el nombre de Bach. De ahí vino el título del proyecto. Nunca pensé que este enorme material podría caber en un programa de concierto.

EnlaSaladeCámaradelMuseoArqueológicodeSozopolactuarontambiénmuchosmúsicostalentososbúlgaros– ValentínGuerov, MinchoMinchev, AnatoliKrastev, entreotrosfamososdelamúsicaclásica.

CabemencionaralduodeLoraChekoratova (piano) yGueorguiValchev (violín) quesegraduaronenla JulliardSchoolenNuevaYorkysequedaronatrabajarenlamegalópolis. Además, Lora desde hace años que invita a músicos y compositores búlgaros a que participen en los proyectos que ella ingenia. Ellos lucen su talento musical en diferentes eventos organizados por Lora en Nueva York.

Este año en “Apolonia” dos instrumentistas presentaron un programa muy interesante con obras de compositores clásicos y también de autores contemporáneos. Una de ellos es la búlgara Dobrinka Tabkova que reside en Londres. El duo de cámara interpretó tres obras de Dobrinka Tabakova. Lora Chekoratova cuenta:

Alahoradehacerelprograma, queríamosescogerobrasdedistintocarácter. Así que en la primera parte interpretamos sonatas clásicas de Mozart y Brams, y en la segunda, obras de compositores contemporáneos. A nosotros que somos músicos que vivimos y trabajamos en los Estados Unidos, nos gusta, siempre que estamos en Bulgaria, interpretar también piezas de autores estadounidenses. En este caso concreto, elegimos a Paul Schoenfield y sus Four Souvenirs. También presentamos obras de Dobrinka Tabakova–Modetudes, Rodopa y Through the Cold Smoke. Yallevamosvariosañostrabajandoconella e interpretamos su música por el mundo porque consideramos que es uno de los compositores más dignos y talentosos de Bulgaria.

En cuanto al jazz en “Apolonia”, los melómanos y huéspedes del festival tuvieron la oportunidad de escuchar los proyectos del Trío Antoni Donchev, Dzhazanitsa, JP3, Jazz Surpise, The Golden Project, Jazz Cats, cuarteto Minimumy Myxtet. El autor del último proyecto es el trompetista Mijail Yosifov que nos dará más detalles:

Enelprogramaqueinterpretamoscasitodaslaspiezas son de mi autoría. Una de ellas es del pianista Vasil Spasov de la que me “apoderé”. En general es música que he escrito y que no había encontrado todavía su lugar. En el proyecto hay sólo piano, percusiones, guitarra y trompeta. Gracias a Gueorgui Gueorguiev y Milena Valnarova resultó una instalación artística muy interesante. Por eso decidí crear  Myxtet – un proyecto abierto que pienso desarrollar en el futuro.

Versión en español por Ludmila Sávova