Самороден талант, в съчетание с изискан вкус и космополитност, заедно със съзнанието за принадлежност към българската национална традиция – това са само част от характерните черти на личността и творческия стил на един от най-обичаните активно концертиращи български артисти-инструменталисти – цигуларят и педагогът Йосиф Радионов, който на 3 април тази година отбеляза своя 70-годишен юбилей. Именно на тази годишнина, както и на някои от най-интересните моменти от житейския и творчески път на проф. Радионов е посветено изданието на предаването „Студио „Музика“.
Роден през 1951 г. в София, Йосиф Радионов започва да учи цигулка от ранна детска възраст, а негови първи учители са личности като Вера Вазова – авторитетен детски музикален педагог и племенница на патриарха на българската литература Иван Вазов, Тодор Съмналиев – концертмайстор тогава в Софийската филхармония и цигулковият педагог Анна Иванова. Въпреки че не е ученик в музикалното училище, музикалният талант на Йосиф Радионов е забелязан от композитора Тодор Попов, който го включва в сформирания от него младежки струнен квартет, както и в малък ученически оркестър. Това, както и индивидуалните занимания, развиват у младия музикант не само любовта към високите образци на световната и българска музикална класика, но и чисто техническите му изпълнителски умения и през 1969 г. Радионов е приет на едно от челните места в Българската държавна консерватория (днес НМА „Проф. Панчо Владигеров“), където учи най-напред при Леон Суружон, а след това се дипломира в класа на един от доайените на българската цигулкова школа проф. Владимир Аврамов. По това време идва и първият му голям успех на конкурсния подиум – Първа награда от Националния конкурс „Светослав Обретенов“ в Провадия през 1972 г. През 1981 г. Йосиф Радионов е удостоен от Унгарския културен институт с медал „100 години Бела Барток“, а през 1975 г. заедно с цигуларя Ангел Станков сформират едно от най-популярните и успешни български цигулкови дуа, известно като дуото „Станков-Радионов, което става лауреат през 1993 г. на Първия международен конкурс за камерна музика в Осака (Япония). Двамата виртуози осъществяват и много записи за български и чужди музикални медии и студия. Записват творби от световната и българска класика, както и произведения от съвременни автори, някои от които създадени специално за тях.
Като концертиращ артист-инструменталист Йосиф Радионов е бил солист на всички български камерни и симфонични оркестри, както и на именити състави като I Solisti Veneti – Италия; Händel-Festspiele Halle, Германия; Операта в Ница, Франция; Gewandhaus – Лайпциг; Московска консерватория; Suntory Hall – Токио; Филхармония на Чикаго, САЩ; Национален оркестър – Колумбия и много други, а като оркестров музикант той е концертмайстор на Софийската филхармония между 1981 и 1992 г.
Повече от четири десетилетия, от 1975 г. – Йосиф Радионов неизменно работи и в областта на музикалната педагогика, а много от неговите възпитаници днес са успешно реализирани музиканти у нас и в чужбина, както и носители на национални и международни отличия.
В съботната вечер (23 ноември от 20 часа) ще си припомним три спектакъла на Софийската опера. Първият досег на българската публика с "Бохеми" е през 1922 година. Маестро Георги Атанасов ръководи премиерния спектакъл. А ние поглеждаме към друг спектакъл на "Бохеми" от 1955, съхранен в Златния фонд на БНР. В ролята на Рудолфо публиката възторжено..
Тридневният фестивал за некомерсиална камерна съвременна музика "ТрансАрт" ще се проведе за пети път. Ще прозвучи съвременна музика от България и цял свят с авангардни композиции от последните няколко години, както и от последните петдесетилетия. Във фестивала ще вземат участие млади и утвърдени наши и чуждестранни изпълнители. В три вечери на три..
Третият концерт от настоящия сезон 2024/2025 на Симфоничния оркестър на БНР, озаглавен "Тембри и нюанси", представя композицията на Иван Спасов "Епизоди за четири групи тембри", Концерта за виолончело и оркестър в ла минор, оп.129 от Роберт Шуман и Симфония № 5 в ми минор, оп.64 от Пьотр Чайковски. В аванс ви предлагаме да чуете разговора на..
"Опитвам се да правя хубава музика и не искам да слагам някакви ограничения и знаци" – думи на пианиста, композитор, аранжор и диригент Ангел Заберски. Често се сещам за това негово твърдение, и когато слушам композициите му, и когато съм част от публиката му и проследявам вдъхновеното музициране и безспорния професионализъм. Наскоро Ангел..
Музикантите от "Кварто" (Quarto) с пианиста Емануил Иванов ще представят две емблематични творби на Йоханес Брамс и Дмитрий Шостакович – клавирни квинтети от двамата композитори. Емануил Иванов за първи път ще свири двата квинтета. В произведенията на Брамс и Шостакович се открива стремеж за духовен полет и борба за свобода на човешкия дух...
Международният театрален фестивал "Дивадло" в Пилзен e един от най-престижните фестивали, посветени на театралното изкуство в Европа. Фестивалът представя..
Как политиците трупат гласоподаватели през конспиративни теории и дезинформация, коментира във "Въпреки мрежата" по програма "Христо Ботев" Тодор..
Точка Илиева е артист на свободна практика с дълбок интерес към уличното изкуство, което използва като платформа за социални и екологични послания. Нейни..
Ел. поща: hristobotev@bnr.bg