Update Required To play the media you will need to either update your browser to a recent version or update your Flash plugin.
Болгарские музыканты высоко ценятся во всем мире. Их хорошая профессиональная подготовка в сочетании с ярким индивидуальным исполнительским почерком и трудолюбием обеспечивают им ведущие позиции преподавателей и исполнителей. Ярким примером этого является Диляна Момчилова. Талантливая виолончелистка долгие годы живет и работает в Соединенных Штатах.
Диляна Момчилова окончила с отличием Национальное музыкальное училище им. Любомира Пипкова в Софии, а затем Музыкальную академию Панчо Владигерова, будучи студенткой проф. Анатолия Крыстева. Далее она продолжила свое обучение как стипендиат «Джуллиард Скул» в Нью-Йорке, усваивая знания последовательно в классах проф. Зары Нельсовой и проф. Харви Шапиро. Там ей были присвоены степени магистра музыки и доктора музыкального искусства. Она участвовала в мастер-классах мировых имен, как проф. Янош Старкер, Юлиус Бергер, Анжелика Май и концертмейстеров Нью-Йоркской филармонии Картер Брей и Лорен Мароу. Несмотря на перегруженность программы Диляны Момчиловой в качестве педагога и исполнителя, она с удовольствием приезжает и в Болгарию, чтобы встретиться с отечественной публикой. В сезон 2012-2013 состоялись две таких замечательных встречи с ней. Мы услышали ее как солиста Софийской филармонии в Симфонических вариациях «Дон Кихот» Рихарда Штрауса, что является настоящим вызовом для каждого большого виолончелиста. А в марте Диляна выступила с Камерным ансамблем «Софийские солисты» с концертом для виолончели с оркестром в Ре мажор Йозефа Гайдна. Это произведение связано для Диляны Момчиловой с интересной историей. Она изучала этот концерт по поводу конкурса в школе. Победитель получал в награду возможность выступить с концертом с оркестром «Джуллиард Скул» в Линкольн-Центре.
«Когда я победила в конкурсе, мне дали виолончель Страдивари, – поделилась Диляна Момчилова. – Это был первый и единственный раз в жизни до сих пор, когда у меня была возможность играть на таком инструменте. В принципе, виолончели Страдивари славятся как довольно своенравные инструменты – они не дают солисту большую свободу. А концерт Гайдна – репертуарный. Он один из самых популярных. Но сколько бы раз музыкант ни исполнял его, он никогда не чувствует себя достаточно комфортно. С другой стороны, музыка такая красивая, что игра стоит свеч».
Часть деятельности Диляны Момчиловой как музыканта связана с фортепианным трио «Алария». С ним она выступает в концертных сериях в Карнеги Холле, Международном фестивале «Амеропа» и с концертами в Америке и Европе. В конце 2013 г. трио «Алария» собирается реализовать запись произведений американского композитора Даниеля Брубейкера для престижной звукозаписывающей компании DECCA. Больше подробностей о произведениях, которые войдут в диск, мы узнаем у Диляны:
„Это произведения, написанные для трио известными и активными на данный момент американскими композиторами. Мы исполняли эти произведения в камерном зале Карнеги холл, где выступаем каждый год трижды. Мы также исполняем произведения болгарских композиторов, среди которых Филипп Павлов, Димитр Христов, Румен Бальозов…”
Как мы уже указали, Диляна Момчилова активно занимается не только исполнительским искусством, но и преподаванием по специальностям „виолончель” и „камерная музыка” в Extension Division Маннес Колидж оф мюзик – Нью-Йорк. В 2008 г. ее пригласили стать лидером группы виолончелистов „Вашингтон симфониетта” – Нью-Йорк. А с 2010 г. она является ассистентом лидера группы виолончелистов Симфонического оркестра Сиэтла. С этим были связаны коренные изменения в личной и профессиональной жизни. Независимо от этого, Диляна Момчилова с энтузиазмом встретила этот новый вызов:
«Для меня оркестровая игра очень похожа на камерную музыку, – поделилась болгарка. – Как в камерной музыке, здесь тоже человек должен показать себя, повести остальных за собой. А иногда просто надо помочь другому, чтобы он зазвучал лучше. И еще: разделение внимания на разных уровнях. В большом американском оркестре проходят по 3-4 репертуарных программы в неделю. Необходима большая активность со стороны каждого музыканта. Другое большое преимущество состоит в том, что с оркестром Сиэтла работают крупнейшие дирижеры и инструменталисты. С Пинхасом Цукерманом я исполняла сольные партии концерта Телемана, что было невероятной эмоцией. Слушание исполнений хороших музыкантов, контакты с ними – все это благоприятствует моему творческому росту».
Перевод Миглены Ивановой
В передаче звучат: «Алегро» из Сонаты для виолончели и фортепиано № 6 Луиджи Боккерини; «Quasi Cadenza» – 1 часть Сюиты для виолончели А. Черепнина; Третья часть Концерта для виолончели с оркестром в Ре мажор Иосифа Гайдна; Пьеса «Дьявольская игра» Филиппа Павлова; «Алегро мольто» из Сонаты в Фа мажоре, опус 99, Иоганнеса Брамса.
