Слушайте!
Размер на шрифта
Българско национално радио © 2025 Всички права са запазени

Димитър Маринкев: Музикантът е на сцената, за да развълнува с изпълнението си слушателя

БНР Новини
Снимка: личен архив

Когато едно увлечение прерасне в осъзната любов и осмисля търсенията и изявите в артистичната кариера на изпълнителя – това е щастлив път. По него върви флейтистът Димитър Маринкев, защото следва своето вдъхновение – старинната музика. Интерес към нея проявява още като ученик. След музикалното училище, постъпва в Академията и тогава идва мечтаната възможност. Взима участие в майсторски клас при холандския преподавател Мариолайн ван Роон, след което заминава да учи в Консерваторията в Енсхеде – Холандия.




„В този миг се почувствах в свои води. Бях 23-годишен, когато от извора започнах да попивам тънкости за това изкуство. В Холандия прекарах седем години, после заминах за Германия. Изучавах различни инструменти – първо блок флейта, след това – барокова, по-късно – клавесин. Занимавах се и с пеене, за да разбера и усетя връзката между сричкуването и риториката. Изкуството да говориш и да свириш в тази музика е неразривно свързано. В нея има закодирани (риторични и говорни) афекти, ритмически и хармонични фигури, които пряко кореспондират, подобно на човешката реч” – разказва Димитър Маринкев.

Фактът, че толкова дълбоко е потънал в тънкостите на тази музика се усеща на неговите концерти. Флейтата му пее, с лекота изпълнява така характерните орнаментирани виртуозни пасажи и отнася слушателя в други светове.

„Голямата ми любов е бароковата напречна флейта или т. нар. траверсо. Това е моят инструмент и предпочитам, когато свиря стара музика да използвам него. Аз от три години вече не живея постоянно в България, а в Германия. Член съм на няколко международни немски формации, с които изнасям концерти. Голяма част от опита ми като камерен музикант е базиран върху работата ми със специализирания Кьолнски камерен ансамбъл за стара музика. Вече 15 години имаме концерти: през лятото във Франция, през зимата – в Швейцария, а около Коледа – в Германия. Там съм от доайените на състава. Над 700 пъти съм излизал на сцена като солист. Многократното повторение на определени заглавия, води след себе си до вглъбяване в детайлите, а това увеличава силата на изпълнението.”


Любовта към старинната музика на Димитър Маринкев е и в основата на концертите, които той организираше, заедно със своя съученик от Консерваторията в Амстердам, финландеца – Аапо Хакинен (клавесин). Идеята им да представят на българската публика малък бароков фестивал, среща подкрепата на Финландското посолство у нас. Годината е 2005-а. Концертите се провеждат в католическата катедрала „Св. Йосиф” в София с участието на финландски музиканти, специализирали в тази област. С второто издание фестивалът се превръща в събитие. На него гостуват известният бароков цигулар Рикардо Минази, Людовико Минази – бароково виолончело, прекрасното сопрано Алена Данчева и др. В рамките му се провежда и Майсторски клас за барокови инструменти. След това идеята е поета от колеги на Димитър Маринкев. „Моите първоначални романтични опити се развиха” – казва днес флейтистът и се радва на успеха на фестивала „Изкуството на барока”, вече традиционен за културния ни афиш.

Талант и работа несъмнено се изискват, за да може един музикант да радва публиката с виртуозното си изпълнение. „Със сигурност работата е повече” – казва Димитър, но за него друг е най-важният момент в музикалното изкуство: „Не става въпрос само за това, коя е най-трудната пиеса за изпълнение, а как владееш един инструмент и изразяваш емоционални състояния. Ние сме актьори на сцената. Никой, освен колегите, които свирят на същия инструмент, не знае дали едно произведение е трудно или не. Важното е не само да произвеждаме красиви звуци, а да развълнуваме слушателя”.


Последвайте ни и в Google News Showcase, за да научите най-важното от деня!

Още от категорията

DEEP ZONE Project с нова версия на емблематичната песен "Истина"

DEEP ZONE Project представят "Истина" – тяхната версия на добре познатата песен на Милена Славова, белязала българската музика на прага на новото хилядолетие. Авторът на новия аранжимент - Диан Савов от DEEP ZONE Project – споделя, че от малък харесва..

публикувано на 10.04.25 в 10:15
Камерният оркестър на Баварското радио

Камерният оркестър на Баварското радио гостува в София за Великден

Сред престижните състави – специални гости в 25-ия "Европейски музикален фестивал" в София, е Камерният оркестър на Баварското радио с артистичен директор Радослав Шулц. Първото гостуване в столицата ни на елитния ансамбъл ще се състои на 14 април..

публикувано на 10.04.25 в 08:25

"Ритъмът на Балканите" – уникална среща на традициите в проект на Оркестъра на народна музика на БНР

Сръбска тамбурица, румънски цимбал, критска лира и българска гайда ще звучат в десетото издание на най-успешния проект на Оркестъра за народна музика на БНР  – "Ритъмът на Балканите". Поредната среща с публиката на музикантите под диригентството на..

публикувано на 06.04.25 в 09:10