Необузданная, дерзкая, как будто во власти сверхъестественных сил, Виви Василева пускается в пляс у расположенных на сцене объемных барабанов, извергая из их нутра то громовой грохот, то нежный шепот. Такой увидела ее публика в софийском зале “Болгария”, отправившись вместе с харизматичной перкуссионисткой в музыкальное путешествие.
Каталонский композитор Ориол Крушен посвятил болгарке Виви Василевой свой концерт для мультиперкуссии и оркестра - “Оракул”. Вместе с Симфоническим оркестром БНР молодая солистка исполнила это произведение впервые на болгарской сцене после мировой премьеры в 2019 г. в Вуппертале, Германия. “Оракулы считались порталами, через которые боги разговаривали напрямую с людьми. В Oraculum соло перкуссионная часть действует как оракул, приглашая вопрошающего слушателя открыть свои чакры путем активного и сознательного слушания”, - разъяснил свою идею композитор, использовав для воплощения этого почти двадцать ударных инструментов – среди них большие барабаны, тупан, арабский алофон, маримба, вибрафон, бонгос, гонг, тарелки.
“Этот концерт состоит из семи частей и это семь центров энергии в нашем теле, – рассказала в интервью БНР Виви Василева. – Характер музыки помогает нам почувствовать очень интенсивно каждую из чакр. Первая часть начинается с огромного бума, вызванного двумя большими барабанами, и весь зал вздрагивает от мощи этой энергии. Мы, перкуссионисты, чувствуем ее особенно сильно, так как не только слушаем музыку, но и чувствуем вибрации инструментов. Третья часть моя любимая – она связана с энергией, приходящей из живота, когда мы очень возбуждены и у нас есть импульс действовать. И так как Ориол Крушен знал, что я болгарка, выросшая с балканскими ритмами, то насытил ее неравнодольными тактами в 5/8, 7/8, 10/8. Я исполняла “Оракул” с немецкими оркестрами и всегда первая репетиция - большое приключение, но я уверена, что болгарский оркестр радио наслаждается этими ритмами. Четвертая часть концерта связана с сердцем и это очень красивая мелодия. Направляясь к седьмой части, мы уже в медитации, в нирване”.
Первый контакт с ударными инструментами у родившейся в Германии Виви был еще в детстве, на одном из диких пляжей на болгарском побережье Черного моря. Именно на Карадере она увидела как одна компания развлекается, играя на сделанных вручную перкуссиях и не устояла перед порывом путем собственной импровизации слиться с общим ритмом. Так девочка из семьи скрипачей, чей брат Васко Василев – известный солист и долгие годы концертмейстер в Ковент-Гардене, навсегда оставила врученный ей с ранних лет семейный инструмент.
Молодая перкуссионистка сегодня желанный гость на элитных сценах мира и лауреат множества премий, крупнейшую из которых получила совсем недавно – имени Леонарда Бернстайна на престижном Шлезвиг-Гольштейнском музыкальном фестивале. На сцене она выступает как в составе своего перкуссионного квартета, так и в сотрудничестве с разными музыкантами. В чем тайна успешного совместного музицирования?
“Первое – то, как мы думаем о музыке, – ответила она. – мы не репетируем, скажем, один час, а пока не осознаем, что отдали все возможное, чтобы данная музыка стала магией. Поэтому я люблю сотрудничать с музыкантами, которые, как и я, бесконечно любопытные, экспериментирующие. С ними мы играем так, чтобы остаться верными себе, вкладывая 200 % страсти и любви к музыке. А во-вторых, важно, чтобы мы понимали друг друга чисто по-человечески, ведь мы ездим вместе на концерты, турне”.
О своем репертуаре Виви Василева говорит, что он состоит почти полностью из музыки, написанной в последние десятилетия, когда перкуссии стали воспринимать как сольный инструмент.
“Я верю, что перкуссии – это инструмент 21-го века, – продолжила она. – Потому что мы играем на инструментах самых разных культур; потому что современные композиторы пишут много для нас; потому что для нас возможно создавать новые звуки и ритмы. И потому что публика прикасается к чему-то новому, не как, например, у Моцарта, посредством одной мелодии, а при помощи энергии, содержащейся в ДНК нашего человечества. Перкуссии, с одной стороны, - это самые новые инструменты – как сольные они существуют около 30 лет, но, в то же время, они и самые старые. Для меня большая честь, что премия им. Леонарда Бернстайна присуждена именно ударными инструментам. Я очень счастлива от этой ответственности и продолжаю полным ходом учить новые концерты, играть с оркестрами и коллективами и делать то, что я люблю”.
Текст: Диана Цанкова /по интервью Милены Воденичаровой, БНР-“Хр. Ботев”/
Перевод Елены Паскаловой
Фото: Адриана Янкулова/vividrums.com, Facebook/SymphonyOchestraBNR
После успеха композиции "Любовь как небо", которая 12 недель была самой вещаемой в эфире болгарской песней, Миро порадовал своих почитателей новым синглом. Мелодия "Нежный" стала результатом несколько неожиданного сотрудничества. Певец создал ее..
Дара Екимова демонстрирует впечатляющие профессиональные достижения. За полтора года молодая певица успела записать 16 новых песен, которые она собрала в дебютный альбом под названием "Эта комната". Незадолго до его премьеры она выпустила сингл "Я отдаю..
В концертном зале БНР-Варна с 18 по 20 октября проходит Национальный музыкальный конкурс "Как львы". "Конкурс пользуется большим интересом, подавшие заявки на участие дети и подростки приезжают из более чем 20 городов Болгарии", - рассказали..
Звездная группа и звездный исполнитель собрались, чтобы возродить песню, написанную почти четверть века назад. Группа D2 и Граф записали совместную..