Недавно австрийский город Зальцбург присудил свое высшее отличие в области искусства и культуры композитору болгарского происхождения Александре Карастояновой-Херментин.
Großer Kunstpreis des Landes Salzburg – вторая государственная награда, которую она получила в Австрии. На данный момент болгарка - единственная женщина, получившая отличие, присуждаемое раз в четыре года в области музыки.
"Это большая награда, присуждаемая за целостное творчество и за вклад в культурную жизнь, – пояснила композитор в интервью "Радио Болгария". – Она вручается тому, кто рожден или жил и работал в городе. В моем случае, наверное, перевесила творческая сторона, потому что в 2002 г. я переехала в Вену. С тех пор многие мои произведения исполнялись там и я интенсивно работаю с зальцбургской музыкальной сценой".
Как публика в городе великого классического композитора Моцарта воспринимает современную музыку, вклад в которую есть и у Александры Карастояновой? "При переполненных залах и с воодушевленной реакцией публики", - отвечает она. Так было и на награждении, на котором композитор выбрала представить более легкий материал – "медленный, лирический, со множеством болгарских моментов".
""Мари Мамо" - трио для флейты, скрипки и ударных, в котором я касаюсь некоторых болгарских музыкальных пластов, – рассказала Александра Карастоянова об исполненном произведении. – В конце есть импровизация с моим голосом и "Мари Мамо" – единственные использованные слова в произведении".
В третьем поколении музыкант Александра начала играть на пианино в шесть лет в школе при Московской консерватории. Затем последовали музыкальный колледж в российской столице, переезд в Софию и учеба в Национальном музыкальном училище им. Любомира Пипкова и в Музыкальной академии.
В "Моцартеуме" в Зальцбурге Александра Карастоянова имела честь учиться фортепиано у Альфонса Контарски и композиции у Богуслава Шефера. Именно в австрийском городе состоялись ее первые серьезные выступления и первые шаги в профессиональном композировании.
"Самую первую свою композицию я написала в шесть лет, по мотивам сигнала запрещенного радио "Голос Америки" (вариации в до мажор Моцарта), где это теперь, неизвестно, – вспоминает Александра Карастоянова. – Конечно с помощью родителей, так как в этом возрасте сложно сделать запись на нотном листе".
В Зальцбурге прозвучали многие ее произведения. По поводу 250-летия со дня рождения Моцарта, Александра Карастоянова получила заказ на оркестровое произведение Annäherung, чья запись прозвучала в рамках годовой выставки Viva!Mozart, открытой президентом Хайнцем Фишером, которую посетили 219 тыс. человек.
Александра Карастоянова пишет преимущественно оркестровую музыку, произведения для камерных ансамблей и солистов. Композитор говорит, что в своем творчестве использует смену настроений – напряжения со спокойствием, вкладывает архитектурно-драматургические мысли и создает предпосылки, чтобы музыканты проявляли свои сильные стороны. Эмоциональный заряд произведений она ставит на первое место, а на второе виртуозность, которой инструменталисты могут блеснуть, интерпретируя слушаемое, по ее словам, современное произведение.
"Когда я пришла к Богуславу Шеферу, одному из крупнейших экспериментаторов ХХ века, он сильно повлиял на мое видение, – рассказала Александра Карастоянова. – Тогда началось некое переосмысление не только интуитивного – что одно из самых важных для меня, но и рационального, и баланса между ними. В моих композициях есть и третий аспект – некая контролируемая интуиция, которая не поддается рациональному объяснению".
По оценке композитора, важно также не только смотреть в будущее, но и осуществлять преемственность с прошлым. Чувствуется ли в ее музыке и частица Болгарии?
"Момент, когда используется и обрабатывается болгарский материал, всегда меня смущал, – ответила Александра Карастоянова. – Более того, это долгие годы меня отталкивало, но постепенно я стала обращаться к фольклору очень тонко и деликатно, так как необходима осторожность в работе с другой стилистикой. Поэтому мне не хотелось идти в этом направлении, наверное, до 2009 г., когда я написала "Мари Мамо". В моих произведениях есть очень небольшие фрагменты, связанные с болгарской народной музыкой".
Если вспомнить метафору о пророке и его отечестве, и "голос" Александры Карастояновой, к сожалению, слишком редко слышен в Болгарии. Она объясняет это тем, что живет в другой стране, да и себя называет "неактивным человеком".
"Очень важно, чтобы общество стало задумываться о композиторах и о том, что для того, чтобы достичь успеха, им приходится пройти очень долгий путь, – отметила она. – Поэтому необходимы механизмы поощрения, независимо от того, где мы находимся. Мы, возможно, только капля как количество в обществе, но не стоит забывать о том, что наше дело – громадный океан".
Пока в графике Александры Карастояновой на 2025 год запланировано трио для израильского коллектива и произведение для камерного оркестра в Эстонии, выступления в Konzerthaus Berlin. Хотелось бы, чтобы в него вошел и хотя бы один авторский концерт и в Болгарии.
Перевод и публикация: Елена Паскалова
Фото: alexandrakarastoyanovahermentin.at, Facebook /Александра Карастоянова-Херментин
По традиции, 24 мая – День святых братьев Кирилла и Мефодия, болгарской азбуки, просвещения и культуры и славянской книжности, отмечается и в Риме, где дело славянских первоучителей получило благословение папы Адриана. В состав болгарской..
Победительницей национальной анкеты среди слушателей передачи для классической музыки "Аллегро виваче", которая звучит по программе „Горизонт” БНР, стала оперная прима Габриела Георгиева. Тем самым, она заслужила звание "Музыкант года 2024" в..
Донвена Пандурски – выдающийся болгарский балетмейстер с замечательной европейской карьерой, Окончила государственное училище хореографии в Софии в конце 70-х годов ХХ века, после чего поступила в Софийскую оперу. В 1988 году она получила..
Болгарская публика имела возможность насладиться специальным выступлением албанского певца Идриза Амети – артиста с корнями из Республики Северная..