В середине прошлого века этот молодой болгарский художник по собственной воле ушел из жизни, чтобы сохранить свою внутреннюю нетленность, пусть даже проиграв системе на чисто физическом уровне. В эти мартовские дни, в галерее Болгарского культурного института в Париже, он присутствует посредством своих произведений – рассказывая истории, наводя на размышления и передавая послания-предупреждения о том, что, казалось, уже навсегда осталось в прошлом.

Маргарит Цанев, которого друзья называли Мáрго, родился в 1944 году в Тетевене - небольшом городке, укрывшемся в объятиях высоких гор.

"Такое ощущение, что у него были две роли. С одной стороны, он был одиночкой, слишком погруженным в себя человеком, а с другой – наслаждался обществом множества друзей, приятными беседами с ними, что вполне нормально для преданной искусству артистичной натуры, - говорит галерист, куратор выставки Олимпия Николова-Даниэл. - С одной стороны, он жил в библиотеке среди произведений искусства, а с другой - вел жизнь молодого человека".

Талант Маргарита Цанева заметили в его родном городе, когда он был еще школьником, затем он с отличием окончил художественную гимназию в Софии. Живопись стала первой ступенью, приведшей его в Академию художеств на специальность "Скульптура". Хотя Маргарит ушел из жизни, когда ему было всего 24 года, темы, затрагиваемые в его творчестве, пожалуй, более свойственны седовласому мудрецу. Казалось, само время заставило его так быстро повзрослеть, а может он просто предчувствовал, как мало дней ему отмерено.

Случайно найденная папка с акварелями на чердаке уже не существующего родового дома в Тетевене стала самым ранним свидетельством первых серьезных шагов в искусстве Маргарита Цанева. Мрачные помещения с однотипными кроватями, казарменный порядок, печь с длинной трубой в общежитии, едва очерченные легкими мазками кисти силуэты людей, чаще всего в черных тонах, - все это передает атмосферу тоски, ностальгии и одиночества.

"Хотелось бы отметить его зрелость, глубокий поиск способов материализовать мир, желание научиться, например, изображать стену, лужу, пейзаж -  его серьезное и проникновенное отношение к явлениям жизни, - подчеркивает Олимпия Николова. - В то же время рисунки, вошедшие в экспозицию, представляют собой попытку дематериализовать все, чего он достиг в своих акварелях. В его произведениях можно увидеть исследование человеческих взаимоотношений, поиски в области философии и религии. Говорят, что Марго постоянно ходил с книгой Лао-цзы под мышкой и изучал его философию. Так что, наша задача состояла в том, чтобы через искусство, которое он создавал, показать его глубокое и серьезное отношение к миру ".

На одной из своих картин Маргарит Цанев изобразил мужчину с распростертыми, словно крылья, руками. В 1969 году он сам полетел с высокой скалы в Тетевенском Балкане. Тело Мáрго случайно нашли весной, когда глубокий снег превратился в ручьи, бережно омывшие его лицо, сохранившееся благодаря холоду.

Была ли депрессия Марго личной или укорененной в его социальном бытии? На этот вопрос его друзья до сих пор не могут дать однозначного ответа. Однако неоспоримым фактом остается последняя капля дегтя - студент, прервавший учебу на год, когда пришел восстановиться, услышал из уст декана Академии художеств следующие слова: "Эй, поп, иди побрей бороду, и когда приведешь себя в порядок, приходи – зачислим тебя обратно".  Но молодой человек, отрастивший бороду в знак траура по покойным матери и отцу, не прислушался к этому безапелляционному "совету".

"Он был свободным, настоящим аристократом духа, и не считался ни с чем, кроме природы и своего таланта – поэтому ему отказали в продолжении учебы, и дело было не только в бороде", - утверждает один из его друзей. Последовало окончательное отчисление и вынужденное возвращение в родной Тетевен.

"Полагаю, этот крайний поступок – однозначный знак неприятия, - считает Олимпия Николова. - Не случайно друзья и люди, знавшие Марго, так ценят его личность и творчество. Со временем они стали небольшим сообществом, хотя и остающимся в положении аутсайдеров. Но, по-моему, очень важно, чтобы в обществе были именно аутсайдеры, чтобы были люди, как эти друзья и сам Маргарит Цанев, потому что они становятся тем самым коррективом, который заставляет нас не только задуматься, но и не допускать подобных репрессий".

Бунт против системы отчетливо проявляется в его работах. "Лица искажаются в гротеске, тела превращаются в безжизненные предметы, в модули, из которых строятся памятники и храмы. Увенчанные славой оказываются презренными и жалкими", – дополняет Олимпия Николова.

Пример Марго оказался заразителен для его друзей и сокурсников. Они организовали посмертную выставку в подземном этаже Академии, где с граммофона покойного художника звучала музыка Баха. Разумеется, выставку вскоре разогнали.

"Несмотря на закрытость Болгарии, он уловил идеи, витавшие в воздухе. Интеллигентный и глубокий человек, каким был Маргарит Цанев, превратился в абсолютный эквивалент всего, что происходило в мире", - заключает Олимпия Николова.

Таким Маргарита Цанева видят сейчас и зрители в Культурном институте в Париже, знакомясь с его работами на выставке "Полет" (до 23 мая) – "полет непокоренного духа, бросившего вызов ложным доминирующим ценностям своего времени и ставшего примером того, как "слабое становится сильным“ (Лао-цзы), создавая небольшое, но устойчивое гражданское общество, которое корректирует окружающий мир".

Однажды, летом, оставшись в одиночестве в старинной церкви XVI века в селе Марица, Марго создал каменного Орфея. Впоследствии оказалось, что он высек памятник для собственной могилы. Поскольку тема Орфея была одной из его любимых, друзья художника установили высеченный лик древнего певца на месте вечного покоя художника Маргарита Цанева.

Перевод и публикация: Снежана Никифорова

Фото:Министерство културы, Болгарский культурный институт в Париже, Болгарский культурный институт в Берлине