Hasta el 26 de mayo de 2016, el público podrá ver en la Galería de Arte de la ciudad de Sofía el proyecto del artista Krasimir Ilíev “Formas de Resistencia” (1944-1985). La exposición sigue la forma en que diversos artistas reaccionaron al gobierno pro-soviético establecido en Bulgaria en 1944, especialmente después de que éste intentara someterlos a sus mecanismos. En su intento de imponer una línea de realismo procedente de la Unión Soviética, las personalidades de la cultura de aquel entonces culpaban a los artistas de formalismo. Fueron especialmente duros los primeros 12 años de nuevo gobierno, cuando el sistema pretendía ordenar a los artistas qué pintar y cómo. Se mostraron deformados, independientemente de si eran rechazados o asociados a la propaganda. En las salas de la Galería de Arte de Sofía se nos da la posibilidad de leer los archivos y protocolos que, según el Sr. Ilíev, nos ayudan a entender mejor ese período de la historia del arte gráfico búlgaro. Aprendemos sobre la represión, las prohibiciones y las dificultades a través de las que se abrieron camino las obras que reflejan la realidad de entonces.
La exposición comienza con Alexander Zhendov, el primero en enfrentarse a la nueva realidad. En las paredes de la galería, los visitantes siguen las obras de alrededor de 40 autores que intentaron expresar su resistencia interna y la angustia que les provocaba el ser apartados de la vida cultural del país y del público.
“Por ejemplo, despedazado por la crítica, Kyril Petrov se retiró a su pueblo natal, pero en esa época difícil alcanzó un increíble brillo creativo”, cuenta Krasimir Ilíev.
Vasil Barakov, Ilía Beshkov, incluso Vladimir Dimitrov el Maestro en algún momento se entumecieron y dejaron de pintar. A Borís Dénev se le prohibió crear y él también se retiró a las provincias, donde hacía garabatos en trozos de cartón. Encerrado en la ciudad de Belene, Petar Baichev continuó luchando con su lengua afilada. Hristo Yavashev y Liubomir Dalchev huyeron al extranjero. Solamente, Guenko Guenkov se atrevió a hablar públicamente contra el gobierno. En los años 60, 70 y 80 del siglo XX se observó una paulatina distensión de la situación, que permitió a Zlatio Bayadzhíev, Galin Malakchíev y Alexander Diakov “legalizar su rebelión”. En los años 89 y 90 aparecieron obras de Raiko Alexíev y Alexander Dobrinov.
La exposición termina con el pintor aficionado Iván Petkov y más concretamente con su obra surrealista “Lobotomía” que, metafóricamente, examina cómo la ideología priva a la gente de sus derechos y de la posibilidad de pensar de forma crítica. En un mundo en el que el más mínimo color era acusado de impresionismo, los artistas cuyas obras invitamos a ver en esta exposición “Formas de Resistencia” intentan preservar su originalidad. Ahora en esta exposición, los visitantes pueden alcanzar, a través de obras y documentos, la verdad de ese momento. Y como dice Krasimir Ilíev, “A menudo vienen más de una vez, a ver las pinturas y reflexionar sobre ellas”
Versión en español por Marta Ros
Rumen Rashev fue uno de los solistas más destacados del ballet búlgaro a finales de los años setenta y durante los ochenta. Se inició en el mundo del arte por casualidad, pero con la bendición del famoso Nedelcho Izov, director de la Escuela..
En los próximos meses se celebrarán en Sofía, Burgas e Ihtiman tres ciclos de talleres de cerámica y alfarería, acompañados de conferencias educativas sobre la Escuela de Cerámica de Busintsi. Dentro del marco del proyecto "Tradiciones", los amantes del..
En Sofía presentan la obra “Errr de sistema 2052”, inspirada en el método "Teatro Foro" del director brasileño Augusto Boal, quien creó en los años 60 el llamado "teatro de periódico" (donde los actores utilizaban artículos de los periódico). Esta obra..
La segunda edición del festival antiguo Diocletianopolis: Encrucijada del Tiempo se desarrollará del 4 al 6 de abril de 2025 en la ciudad de Hisarya...